大約在1920～1930年期間最為蓬勃的Art Deco，是一種重視奢華氛圍的裝潢風格，中譯叫做裝飾藝術，有祈望能夠得到幸福的含意。到了30年代初，因為經濟大蕭條影響之下，Art Deco變得略為低調，卻由於新材料例如塑料、不銹鋼、鍍鉻等相繼出現，造就藝術家創造出流線型設計，並很快就成為主流。不過二戰後，由於流線型被摩登建築風格淘汰，Art Deco終於成為過去式。
裝飾藝術源自法國
據說Art Deco是源自法語Arts Décoratifs。大約在19世紀末，法國的巴黎聚集了世界各地的藝術家，他們無邊的想像力創造出裝飾藝術。裝飾藝術是一項深受立體派、野獸派（Les Fauves）以及俄派芭蕾等藝術的影響，再結合各種風格而成的新主義，老實講就是一個亂七八糟的混沌體。後來多得有才華的藝術家們努力雕琢，將一個混沌體整合成為後來的Arts Décoratifs。
然而，藝術家們還未滿足，於是他們把Rococo的優雅感融合到20世紀的摩登建築，刷新成為Art Deco。混沌體最後成了革新的設計風格，被利用在大部分建築、室內擺設甚至時裝項目上。雖然二戰後沒落，幸好裝飾藝術偶爾會出現在電影銀幕，因此，它其實從未有離開過我們的視線。
圖：Rococo風格
不單只是電影世界才有的景象
大家不妨留意影帝Leonardo DiCaprio於2013年的作品《大亨小傳》。這部電影的故事背景正是裝飾藝術的年代，無疑令很多觀眾留下了深刻印象。絢爛的裝飾藝術，透過銀幕重視於人類的眼裡，讓很多人記住了金屬色的、帶有象徵性的色彩與線條。
圖：大亨小傳的電影海報
絢爛的線條
裝飾藝術的傢具都十分好看，基於它們是由端正直線構成的圖案，偶有流線型外觀，有時會金光閃閃。
輝煌的格局
當年的藝術家亦相當重視光，因為一個格局還是需要配合燈光的調較，所以掛牆燈、吊燈、床頭燈等也不容忽視的，最好是由鍍鉻、黃銅等製造，即符合輝煌原則的材料。這些燈具本身猶如藝術品，必然都十分好看。
立體主義
立體主義的藝術家追求碎裂、解析、重新組合的形式，形成分離的畫面。簡單講就是幾何學模樣的構造，例如有尖角、階梯、曲線等，沒有纖細的輪廓，目的是要突顯誇張的氣派。
還需要有光澤的視覺感，例如拋光木材表面，也要塗上力架使其變得更悅目。閃閃生輝的金屬，也要配合玻璃、鏡等為整個格局添置更多活力。
奢華的布飾
Art Deco傾向使用塑料、絲綢、色丁（Satin）等紡織品，並不會使用天然物。再透過幾何圖案和花紋製作豪華感。
裝飾藝術的色彩
Art Deco主要運用有強烈對比的黑與白，然後再用幾何圖案整理出一連串令人賞心悅目的視覺效果。除了黑白和金銀，也會用黃、黃綠、紫、孔雀藍等較為鮮艷又有個性的色彩。
圖：孔雀藍
柿色調Persimmon Colour
Art Deco亦流行著所謂的柿色調。
Art Deco雖然被時代淘汰，但亦有很多設計師將其融入簡約主義，讓傢具呈現裝飾藝術的美。畢竟，這個結合了眾多藝術派系意思、亂七八糟當中應運而誕生的Art Deco，是很多藝術家的夢想和靈魂。
